Práctica 2
Elementos morfológicos de la imagen
- El punto
Sunrise by the ocean. Vladimir Kush. 2000
En esta pintura, identificada con el movimiento del realismo metafórico, podemos apreciar la utilización del elemento morfológico punto, a través del sol/yema de huevo, que centra toda la tensión en el centro de la imagen.
- La linea
Aquí se utiliza la luz para delimitar lineas que son utilizadas como claro elemento morfológico que dirige la mirada dentro de la imagen. En la imagen de la izquierda la linea tiene significado en sí misma; y en la imagen de la derecha se utiliza para definir una silueta.
Don Quijote, Pablo Picasso, 1955
En esta pintura Picasso utiliza la linea para realizar un esbozo de los personajes de la novela de Miguel de Cervantes, Don Quijote y Sancho Panza.
- La forma
Flowers, Andy Wathol, 1964
La forma permite delimitar un campo compositivo, en este caso la forma deviene en la figura de las flores, delimitando la silueta y separandolas del fondo.
- El tono
The tree of life, Gustav Klimt, 1909
Water Serpents, Gustav Klimt, 1907
En estas dos obras, Klimt utiliza graduaciones de un mismo tono para aportar datos a la percepción en cuanto a dimensión espacial.
- El color
Shot Marilyns, Andy Warhol, 1964
El arte pop tiene como uno de sus principales aliados la utilización del color, inspirado en la estética de la vida cotidiana y los bienes de consumo de la época, como anuncios publicitarios y comic books.
En el arte los colores transmiten un alto contenido emocional. En cine se utiliza mucho el color como portador de significado, tanto en su individualidad, como combinado con otros, con los que puede armonizar o contrastar. The grand Budapest Hotel (Wes Anderson, 2014) es un claro ejemplo de la utilización de colores. En los fotogramas anteriores podemos ver, en primer lugar tonos saturados de morado (templanza, lucidez, reflexión) en los personajes, y rojo (Peligro, violencia) en el espacio; y en segundo lugar tonos pasteles de rosa (inocencia, femineidad, romanticismo) y celeste (introspección, melancolía). Aquí el color se puede utilizar para reflejar estados de ánimo de los personajes, para transmitir emociones, o definir atmósferas, entre otras.
- La textura
La noche estrellada sobre el Ródano, Vincent van Gogh, 1888
La textura añade valores sensoriales a la experiencia visual. En el caso de esta pintura, la textura del óleo aporta una rugosidad particular, que a su vez genera una sensación de movimiento en la imagen.
Arte Gráfico 